Принято считать , что о вкусах не спорят. Но , что тогда означает-Плохой вкус?! Если о вкусах не спорят! 
Зачем тогда дизайнеры учатся по 4 года, а художники все 15 лет и всю жизнь?
Если мы все рождаемся с идеальным вкусом, зачем тогда эти бесполезные профессии ?!
Если честно, то не за чем. Все равно всем приходится подстраиваться под нас, рядовых покупателей с " идеальным" вкусом.
Все равно мы не поймем, что эти чудаки понапридумывали или понарисовали!
Вот взяли и одели на девушку зеленую юбку и розовую блузку. Ну и придумали ! Дураки дизайнеры!
Белая блузка и черная юбка смотрелись бы гораздо лучше!! Или коричневая юбка и бежевая блуза. Это все понятно. А то, розовое с зеленым. Еще бы придумали красное с синим одеть!
Шучу конечно.
Просто надо учитывать, что с идеальным вкусом не рождаются. Вкус- воспитывают. Ему учатся.
К сожалению, стала часто читать на форумах такое глупейшее выражение-как аристократический минимализм. Глупости. Давайте попробуем разобраться, что такое аристократия и что такое минимализм.
Я конечно понимаю, что в России такое ложное понимание сложилось в советские времена. Когда Коммунистическая партия отрицала шик,блеск, красоту вообщем все, что связано с аристократизмом.Тогда было модно быть рабочим. А когда стало модно снова быть аристократами- что это такое нам не объяснили. Мы взяли не очень хорошие познания о аристократизме и совместили их с коммунистическим минимализмом.
Есть такое понятие - аристократическая сдержанность. Это ни одно и то же,что и минимализм. Минимализм- это бедность. В советские времена пропагандировали скорей бедность, чем сдержанность. Аристократическая сдержанность была необходима например когда аристократы занимались благотворительностью. Естественно они приезжали в благотворительные организации хорошо стильно, элегантно, но строго одетыми. Чтобы не принизить более бедных людей своим богатством , но тем не менее держать расстояние межу аристократами и простолюдинами.
Такое понятие как минимализм появилось только в 50-60 годы в Америке.Придумали художниками т.е я слепила из того, что было.
И так. Что такое минимализм.
МИНИМАЛИЗМ (minimal art — англ.: минимальное искусство) — худож. течение, исходящее из минимальной трансформации используемых в процессе творчества материалов, простоты и единообразия форм, монохромности, творч. самоограничения художника. Для минимализма характерен отказ от субъективности, репрезентации, иллюзионизма. Отвергая классич. приемы творчества и традиц. худож. материалы, минималисты используют промышленные и природные материалы простых геометрич. форм и нейтральных цветов (черный, серый), малых объемов, применяют серийные, конвейерные методы индустриального производства. Артефакт в минималистской концепции творчества — определенный заранее рез-т процесса его производства. Получив наиболее полное развитие в живописи и скульптуре, минимализма, интерпретируемый в широком смысле как экономия худож. средств, нашел применение и в др. видах искусства, прежде всего театре, кинематографе.
Минимализм возник в США в пер. пол. 60-х гг. Его истоки — в конструктивизме, супрематизме, дадаизме , абстракционизме, формалистической амер. живописи к. 50-х гг., поп-арте. Непосредств. предшественником минимализма. является амер. художник Ф. Стелла, представивший в 1959-60 серию “Черных картин”, где превалировали упорядоченные прямые линии. Первые минималистские произведения появляются в 1962-63 Термин “минимализм.” принадлежит Р. Уолхейму, вводящему его применительно к анализу творчества М. Дюшана и поп-артистов, сводящих к минимуму вмешательство художника в окружающую среду. Его синонимы — “прохладное искусство”, “АБВ-искусство”, “серийное искусство”, “первичные структуры”, “искусство как процесс”, “систематич. живопись”. Среди наиболее репрезентативных минималистов — К. Андре, М. Бочнер, У. Де Ма-риа, Д. Флэвин. С. Ле Витт, Р. Мэнголд, Б. Мэрден, Р. Моррис, Р. Раймэн. Их объединяет стремление вписать артефакт в окружающую среду, обыграть естественную фактуру материалов. Д. Жад определяет его как “специфич. объект”, отличный от классич. произведений пластич. искусств. Самостоят, роль играет освещение как способ создания минималистских худож. ситуаций, оригинальных пространственных решений; используются компьютерные способы создания произведений.
Идея концептуальной предопределенности творч. процесса в минимализме. получила развитие в концептуализме; представление об искусстве как действии, пространственно-временном опыте освоения окружающей среды оказалось созвучно амер. течениям антиформы, саморазрушающегося искусства и постминимализма второй половины 60-х гг.
Художники США углубляясь больше в трехмерное, а не в двухмерное помогли минимализму стать основным и влиятельным значением нового искусства. Минималистические объекты: трубы, монолиты—ничего не означают, ничего не символизируют, кроме себя. Это мнимые произведения, которые должны возбудить скуку у зрителя. Наиболее яркий представитель этого направления—Тони Смит. Минимализм ограничивает пластическое выражение до самых элементарных структур. Множество скульптур Смита составлены из собранных вместе кубических коробок. Всемирно прославился британец Антон Церо использовавший в своих произведениях готовые балки. Смиту больше нравилось показывать свои работы под открытым небом, Царо—напротив, с удовольствием создавал закрытые пространства.
Так что аристократического минимализма не бывает! Есть аристократизм, есть аристократическая сдержанность и есть минимализм. Вещи разного порядка.
